PATTERN – A PRACTICE OF QUEERNESS AND SOUND

Ich arbeite seit mehreren Jahren als Performer und Soundkünstler. In unterschiedlichen Performances, habe ich fast immer auf ein klares Ziel hin produziert: das heißt, dass ich alleine oder im Kollektiv, zu bestimmten Themenkomplexen, Soundtracks und Sound-Installationen entwickelt habe. Diesen Prozess würde ich sehr gerne umdrehen und herausfinden, was entsteht, wenn ein Pattern aus Klängen Performance hervorbringt. Den Begriff „Pattern“,((Verhaltens-)Muster, (Denk-)Modell)), übernehme ich aus der „Patternmaster“-Serie der Afro-Futuristin Octavia E. Butler. In ihrer vierteiligen Science-Fiction, schreibt sie über eine Gruppe von Menschen, die auf Grund ihrer mentalen Fähigkeiten dazu in der Lage sind, ein Netzwerk von Gedanken, Emotionen und Gefühlen zu knüpfen und dadurch eine Gemeinschaft zu bilden.
Diese Gemeinschaft beruht auf Healing, Carework und einem Entwurf, indem das Individuum nicht vereinzelt, sondern Teil eines organischen Kollektivs ist. Der Zugang zu Welt und das Zusammenleben sind achronologisch, queer und nicht-deterministisch organisiert.Wie könnte ein soundbasierter Zugang zu Performance aussehen, der ebenso undeterminiert geschieht und seinen Sinn in der Praxis selbst und nicht im Voraus findet? Sound der von der Klangsynthese kommend, Individuen, Situationen und Handeln hervorbringt. Was geschieht, wenn ich einem Netzwerk aus elektronischen Instrumenten, Computern und Mikrofonen spezifische bis vollkommen unspezifische Informationen zuführe. Dafür möchte ich verschiedene Set-Ups erproben und mit Hilfe variierender Scores (zeitliche, räumliche, personelle, materielle Begrenzungen) herausfinden, ob und wie ein ergebnisoffenes Produzieren von Sound, als Grundlage für Performative Settings und Stückentwicklungen, interessante Ergebnisse liefern kann.